
Kultura może leczyć, wspierać i budować poczucie wspólnoty. Właśnie na tym założeniu opiera się projekt „Teatr na receptę. Program działań włączających w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego”. To inicjatywa skierowana między innymi do osób z niepełnosprawnościami, osób starszych oraz wszystkich tych, którzy potrzebują bezpiecznej, dostępnej i otwartej przestrzeni do uczestnictwa w kulturze.
Projekt czerpie inspirację z międzynarodowego nurtu „social prescribing”, rozwijanego od lat w Wielkiej Brytanii pod nazwą „Culture on Prescription”. Zakłada on, że kontakt ze sztuką może pozytywnie wpływać na zdrowie psychiczne, redukować stres, wzmacniać relacje społeczne oraz poprawiać jakość życia.
Jak podkreśla Magdalena Mądra, kuratorka i koordynatorka projektu, działania realizowane w ramach programu opierają się na narzędziach teatralnych – pracy z ciałem, głosem, relacją i uważnością. Dzięki temu uczestnicy mogą wzmacniać samoocenę, rozwijać kompetencje społeczne oraz budować poczucie bezpieczeństwa i sprawczości.
Dostępność kultury dla osób z niepełnosprawnościami
Projekt „Teatr na receptę” pokazuje, że dostępność w kulturze nie jest dodatkiem, ale prawem do pełnego uczestnictwa w życiu społecznym i artystycznym. Organizatorzy zadbali o to, aby wszystkie wydarzenia były całkowicie bezpłatne oraz dostępne dla osób o różnych potrzebach.
W ramach programu przewidziano liczne rozwiązania wspierające dostępność, między innymi:
- tłumaczenia na Polski Język Migowy (PJM),
- audiodeskrypcję,
- ponadto napisy,
- pętle indukcyjne,
- materiały przygotowane w języku prostym i ETR,
- a także przedprzewodniki,
- pokój wyciszenia,
- czy słuchawki wygłuszające.
To ważny krok w stronę tworzenia kultury bez barier, w której osoby z niepełnosprawnościami mogą uczestniczyć na równych zasadach – komfortowo, bezpiecznie i bez presji.
Relaxed performance – teatr przyjazny sensorycznie
Wybrane wydarzenia realizowane są w formule zbliżonej do „relaxed performance”. Oznacza to bardziej swobodne warunki odbioru spektakli i performansów, dostosowane do potrzeb osób neuroróżnorodnych, osób w spektrum autyzmu, osób z nadwrażliwością sensoryczną czy problemami zdrowotnymi.
Uczestnicy mogą:
- swobodnie się poruszać,
- ponadto wychodzić i wracać podczas wydarzenia,
- korzystać z przestrzeni wyciszenia,
- doświadczać bardziej komfortowego światła i atmosfery.
Tak zaprojektowana przestrzeń wspiera poczucie bezpieczeństwa i pozwala odbierać sztukę bez stresu oraz nadmiernego napięcia.
Spektakle i performanse dostępne dla osób z niepełnosprawnościami
Pierwszym filarem projektu jest prezentacja sześciu wydarzeń performatywnych przygotowanych z wykorzystaniem narzędzi dostępności.
W programie znalazły się między innymi:
- „Byty subtelne” Studia VoiceLAB z instalacją Bartosza Radziszewskiego,
- „Działanie Trinity. The Letter (III)” Studia Kokyu,
- „Meltdown” w reżyserii Małgorzaty Lech,
- ponadto „Szpieg z Krainy Głuchych” Edyty Kozub, Marka Śmietany i Lukasa Wójcickiego,
- „Granica” Studia WACHOWICZ/FRET,
- performans „kiss to tell” Daniela Kotowskiego z udziałem perfo-tłumaczki PJM Weroniki Szymańskiej.
Każde z wydarzeń zostało przygotowane z myślą o szerokiej dostępności oraz aktywnym uczestnictwie odbiorców.
Warsztaty wspierające zdrowie psychiczne i relacje społeczne
Drugim komponentem programu jest cykl 14 warsztatów skoncentrowanych na pracy z ciałem, emocjami i uważnością. Zajęcia prowadzą doświadczeni artyści i praktycy:
- Aleksandra Kotecka – „Interocepcja”,
- Jakub Gontarski – „Oddech”,
- Przemysław Błaszczak – „Aikido”,
- ponadto Aleksandra Kugacz-Semerci – „Ciało zaangażowane”,
- Paweł Korbus – „Relaks, chaos, zaniechanie”.
Warsztaty pomagają redukować napięcie, rozwijać świadomość ciała oraz budować relacje z innymi uczestnikami. Co ważne, program jest elastyczny i dostosowywany do indywidualnych potrzeb. Możliwa jest zarówno aktywna praca, jak i sama obserwacja zajęć.
To rozwiązanie szczególnie ważne dla osób, które z różnych powodów potrzebują łagodniejszej formy uczestnictwa.
Rada Samorzecznicza – osoby z niepełnosprawnościami współtworzą projekt
Trzecim elementem programu są spotkania Rady Samorzeczniczej. To wyjątkowe ciało doradcze i ewaluacyjne, w którym uczestniczą osoby z niepełnosprawnościami oraz seniorzy.
Rada współtworzy program wydarzeń i opiniuje rozwiązania dostępnościowe. Dzięki temu projekt rozwijany jest nie tylko „dla” osób z różnymi potrzebami, ale przede wszystkim „z” ich udziałem.
Takie podejście wzmacnia ideę partycypacji społecznej i realnego wpływu odbiorców na kształt kultury dostępnej.
Kultura jako wsparcie zdrowia i integracji społecznej
„Teatr na receptę” to przykład nowoczesnego myślenia o kulturze jako przestrzeni wspierającej dobrostan psychiczny, integrację społeczną i budowanie relacji. Projekt pokazuje, że teatr może być nie tylko miejscem artystycznych doświadczeń, ale również narzędziem wzmacniania zdrowia psychicznego i przeciwdziałania wykluczeniu.
Dzięki kompleksowemu podejściu do dostępności osoby z niepełnosprawnościami, seniorzy oraz osoby neuroróżnorodne mogą uczestniczyć w wydarzeniach kulturalnych w sposób komfortowy, bezpieczny i zgodny ze swoimi potrzebami.
To ważny kierunek rozwoju współczesnej kultury – otwartej, empatycznej i naprawdę dostępnej dla wszystkich.























































